Dette innlegget er arkivert under:
Hjemmeside høydepunkter,
Intervjuer og kolonner
Beau Smith, din tilfeldige vert.
av Beau Smith
** Avengers Infinity War: Hvorfor kuttet ikke Thor bare av Gauntlet -armen til Thanos med den forsterkede øksen?
Zot #1 av Scott McCloud fra Eclipse Comics
** Ikke nok takk til de uavhengige tegneseriene på 1980 -tallet; De risikotakerne og retningslinjebryterne som ble tatt på eller stumme nok til å tro at de kunne skrive historier akkurat slik de hørtes i hodet, eller kunstnerne som virkelig trodde at superhelter ikke måtte trekkes akkurat som de av John Buscema . På grunn av de utpostskaperne er vi alle nå i stand til å glede meg over ordene og bildene av de som ville blitt avvist for flere tiår siden i en mainstream -bok. Redaktører og utgivere vil nå ikke bare gi dem et nytt blikk, men vil ansette dem uten skjevhet.
Aquaman før …
** Aquaman, av DC Comics/Entertainment, når springbrettet til superhelt snickering nå ikke bare er akseptert, men har tittelen på den første filmen i verden. Jeg visste alltid at dette kunne skje, selv på 1960 -tallet. Mitt neste mål er å se det samme skje for undermarineren på Marvel Comics/Entertainment. Hvis jeg har funnet ut hvordan jeg skal gjøre det (og det har jeg.), Utfordrer jeg de med anstrengelse og makt i Marvel til å gjøre det.
Kunst av Scot Eaton
** Jeg savner virkelig ikke å se artistene Billy Tucci, Scot Eaton og Ron Frenz ikke gjøre vanlige, månedlige superhelt tegneserier. Disse tre mennene produserer den beste kunsten i livet deres best nå, de er fristmaskiner, og også lærebokeksempel på profesjonalitet. Jeg er ganske sikker på at jeg ikke er den eneste som føler på denne måten.
Deler ukjent kunst av Brad Gorby.
** Når jeg snakker om artister, har jeg jobbet med fem, alvorlig glimrende kunstnere i mitt yrke at hoveddelen av popkulturverdenen bare vet forslaget til deres isfjell av talent. Disse artistene er Flint Henry, Brad Gorby, Gary Kwapisz, Tim Harkins og Mitch Byrd. Jeg jobbet med Flint Henry på Beau Laduke og Dogs of Danger og Man Gardner Warrior. Jeg jobbet med Brad Gorby på ukjente deler, Man Gardner Warrior og Spawn. Jeg jobbet med Gary Kwapisz på B’wana Beast og mistet og fant, jeg jobbet med Tim Harkins på Beau Ladukes forslag til ekte menn og Boof og blåmerkebesetningen. Jeg jobbet med Mitch Byrd på Man Gardner Warrior og Primate: The Sword of Darwin. Når jeg sier strålende, ja, jeg snakker om kunsten deres, blyanter, blekk, maleri, leketøysdesign, animasjon … men enda mer, jeg snakker om historiefortellingen og deres ubegrensede følelse av kreativitet på alle nivåer. Noe annet som hver av disse fem artistene deler er deres distinkte personligheter. De er begavet utover ord med måten deres kreative sinn ser ting på. Du lærer hver gang du er sammen med dem, ser deres arbeid eller lytter til deres meninger om kunst og liv. Mange mennesker som meg er privilegerte hvis de kan si at de har kjent eller jobbet med en person med sine egenskaper, men jeg har fått æren av å ha jobbet med fem. Disse mennene er deres egne planeter med sine egne baner.
Cobb Art av Eduardo Barreto
** Apropos artister del to. Det går ikke en uke uten at jeg tenker på to andre artister som jeg har vært så heldig å ha jobbet med og mye viktigere, vært nære venner med, Eduardo Barreto og Enrique Villagran. Begge brødrene mine fra forskjellige mødre i Sør -Amerika. Begge har gått bort, men vil bli glemt. Jeg jobbet med Eduardo på min utviklereide serie Cobb og Wonder Woman Vs. Xena: Princess War Diaries, så vel som andre jobber vi hadde utviklet som 200 mennesker å drepe, Jefferson Buck-Man Hunter og Cowboy Warrior King. Eduardo kunne fullføre historiene i hodet mitt med blyantene og pennene som om vi hadde telepati. Enrique var en fantastisk profesjonell som delte med meg inn- og outs for å skape en solid historie med all rimelig teft som oksygen gir menneskekroppen.
Wynonna Earp: The Yeti Wars. Kunst av Enrique Villagran.
Enrique og jeg taklet Wynonna Earp: The Yeti Wars, Beau Laduke, Probert-The Bad One (My First DC Comics Work) og 200 mennesker å drepe. Enrique, som Eduardo, kom fra en familie av talentfulle og kreative mennesker. Jeg savner brødrene mine sør for grensen.
Guy Gardner Warrior Issue #30 vs. Superman
** Jeg vil aldri glemme en veldig sen kveld da jeg var den vanlige serieforfatteren på Man Gardner Warrior for DC Comics. Jeg var best i midten av å skrive manuset for Man Gardner Warrior utgave nr. 30, problemet der Man og Superman går tå til tå. Dette skulle etablere for leserne hvor mektig fyrens nye krigerkrefter var. Der var jeg, halvveis i historien da den slo meg… .. ”Jeg setter ord i Supermans munn.” I det øyeblikket ble jeg erobret av akkurat det jeg gjorde ikke bare som forfatter, men som en livstidskomikkleser, og et menneske på denne planeten. Jeg hadde vært klarert på, i kort tid, representerer en avmest kjente fiktive ikoner på planeten. Dette var massivt. Uten å høres kornete ut, følte jeg meg virkelig beæret, og gjør det fortsatt i dag. Ja, andre gutter, venner av meg, har skrevet mange Superman -tegneserier, og fortsetter til. Jeg håper de føler det samme som jeg. Jeg vet bare i det ene rolige sent på kvelden, i bare de få timene, jeg var Superman. Jeg har aldri tatt øyeblikk som dette for gitt i min karriere. Jeg har vært så heldig å ha skrevet anerkjente karakterer som Superman, Batman, Wonder Woman og til og med bodde i Star Wars -universet litt. Alle utmerkelser, alt et privilegium. Jeg vil alltid takke de redaktørene og forlagene som stolte på at jeg var vaktmester for disse karakterene. Drømmer går i oppfyllelse, og hvis du er heldig som meg, fortsetter disse drømmene selv etter at du våkner.
Guy Gardner Warrior Årlig nr. 1 Art av Joyce Chin
** Apropos Man Gardner Warrior, under mitt løp på boka (utgaver nr. 20 til nr. 44 og to ettårige), fikk jeg jobbe med den utrolige Joyce Chin, da kvinnelige artister ikke var så rikelig som de er i dag (fremdeles ikke nok). Joyce slo den alltid ut av parken med ikke bare hennes omfattende kunst, men hennes virkelige supermakt var at hun alltid “fikk” holdningen til karakterene og gjorde det like essensielt som kunsten. Under løpeturen husker jeg også da vi lette etter nye artister som ba Amanda Connor, som jobbet med gargoyles på Marvel. Jeg kjente ikke personlig Amanda på det tidspunktet i mitt yrke eller hennes, jeg visste bare at kunsten hennes hadde det utseendet og mange viktigere, den holdningen som trengs for å gjøre karakteren slik Joyce gjorde. Nicola Scott var en annen kunstner som jeg ba om. Hvis minnet tjener meg riktig, var hun akkurat startet da, jeg tror det var prøver av arbeidet hennes som jeg hadde sett i en mulig fanzine, eller sendt til meg fra noen i Australia… .Jeg måtte sjekke de gamle filene mine. Jeg kunne se et så stort talent der, og på det tidspunktet i Man Gardner -historien, hadde jeg DC -redaksjonen i nærheten av å la meg få mann og Wonder Woman gifte seg … for historiens skyld, for noen få problemer. Jeg trodde Nicola ville vært så perfekt. Prøvene jeg hadde sett var av Wonder Woman. Jeg har alltid brydd meg mye om Wonder Woman -karakteren fordi jeg var liten. Jeg følte alltid at hun og Aquaman aldri fikk den rette respekten de fortjente. Jeg ønsket å tilpasse det i denne historien. Jeg kom i nærheten av å få det til. På den tiden på DC Comics var det mye kreativ frihet med bøker. Jeg ble sjelden om noen gang nektet noen historier eller plottvidde under løpeturen min på boka. Alt du må gjøre er å sjekke problemene, og du kan fortelle… .Jeg kjørte amok. Før jeg lukker denne tilfeldige tanken, vil jeg bare legge til at jeg også hadde lagt en av favorittartistene mine gjennom tidene, Ramona Fradon, på min redaksjonelle forespørselsliste for Man Gardner Warrior. Jeg elsket hennes arbeid med Metamorpho og visste, med Guy’s New Warrior Powers and Look, hun ville vært en kamp laget i tegneseriehimmelen for en av ettårene. Jeg beklager å si at det aldri skjedde, men jeg kan fremdeles se hvordan mennesket ville se ut i blyantene hennes.
Wolverine vs. Shi Art av Billy Tucci Words av Beau Smith
** Jeg har skrevet for omtrent alle større og mindre utgiver de siste 32 årene. Langt utover det jeg fortjener … men de bare forlegger som jeg ikke har jobbet for, er den som fikk meg til tegneserier som en seks år gammel gutt… .marvel -tegneserier. Du kan kanskje si at jeg har hvis du teller problemet med Woverine Vs. Shi som jeg gjorde med Billy Tucci, men teknisk sett ble det utgitt av Billys korstog Fine Arts. Jeg blir spurt mye om hvorfor jeg har skrevet noe på Marvel. For å være ærlig, har jeg aldri virkelig hatt et redaksjonelt forhold til noen på Marvel. Mine kontakter, forhold og vennskap har alltid sett ut til å være sammen med mine medskapere, og på selskapets side. Så det er svaret jeg best kan mønstre. Så ja, jeg vil gjerne skrive for Marvel. Ikke for statsarket eller for å fylle ut det siste blanke stedet, men fordi jeg alltid vil skylde Marvel -tegneserier takk for at du har brakt meg inn i tegneserier for lang tid. Jeg har lunsj med Stan Lee, hang med Jack Kirby og var glad for å kalle Don Heck en nær og personlig venn. Så, ja… .Jeg vil gjerne ha min tegneserie -sirkel fullt sammen. Hvis du kjenner meg, så vet du … noe kan stoppe meg.
Guy Gardner Warrior. Kunst av Flint Henry
Takk for at du lar meg bruke dette rommet til å dele noen av de tilfeldige tankene som Pop dyrket inn i hjernen min.
Tenker alltid,
Beau Smith
Flying Fist Ranch
@Beausmithranch på Instagram og Twitter